Burn (2019) có dựa trên một câu chuyện có thật không?

Sự giải trí

Burn, một bộ phim kinh dị tâm lý của đạo diễn Mike Gan, lấy bối cảnh trong một đêm tại một trạm xăng. Làm ca trực tại trạm xăng chỉ là một ngày nữa đối với Melinda. Cô ấy khao khát được kết nối, nhưng mọi nỗ lực của cô ấy để bắt đầu một cuộc thảo luận với ai đó đều kết thúc bằng việc họ từ chối cô ấy. Sheila, một đồng nghiệp thường thu hút sự chú ý mà Melinda khao khát, đã cư xử thô lỗ với cô ấy. Tuy nhiên, khi một người đàn ông tên Billy xuất hiện, mọi thứ đã thay đổi.

Ban đầu Billy có vẻ là một người tiêu dùng khác. Nhưng khi phát hiện ra không có ai ở đó, anh ta chộp lấy một khẩu súng và cướp cửa hàng. Tình hình nhanh chóng trở nên khó kiểm soát khi Melinda cố gắng kết nối với Billy vào thời điểm này. Khi câu chuyện tiến gần hơn đến bạo lực, mặt tối của Melinda trở nên rõ ràng hơn. Đó là một bước ngoặt đáng kinh ngạc, nhưng nó cũng hợp lý đến mức bạn có thể bắt đầu nghi ngờ liệu bộ phim có dựa trên các sự kiện có thật hay không. Những gì bạn cần biết về nó như sau.

Burn (2019) là một câu chuyện có thật?

Mike Gan là tác giả của câu chuyện gốc và là đạo diễn của “Burn.” Khi được hỏi anh ấy lấy ý tưởng cho tiền đề từ đâu, anh ấy nói rằng anh ấy đã đọc một bài báo đã cho anh ấy động lực. “Gần đây tôi có đọc một câu chuyện về một vụ cướp thất bại và kết quả là chính những tên trộm này phải gánh chịu hậu quả. Và tôi luôn nghĩ rằng thật thú vị khi nghĩ về cách một người nào đó có thể phản ứng về mặt tinh thần nếu họ chuyển vai trò từ nạn nhân sang thủ phạm, anh ấy tiếp tục.

Gan tập trung vào các cá nhân và động cơ của họ vì ý tưởng về những mối quan hệ thay đổi này đã thu hút sự chú ý của ông. Anh ấy phải đảm bảo rằng khán giả hiểu con người và điều gì thúc đẩy họ nhiều nhất có thể vì bối cảnh và thời gian của câu chuyện rất hạn chế. “Sau ý tưởng cốt truyện cơ bản, tôi chỉ tập trung vào việc tìm ra điều mà mỗi nhân vật muốn, và khi điều đó đã được thiết lập, tôi có thể nghe rõ giọng nói của họ. Anh ấy tiếp tục: Mỗi nhân vật đều có một mục tiêu cụ thể, những mong muốn khác nhau và sẽ là một thách thức đối với mỗi cá nhân.

Gan đã sử dụng từng nhân vật trong số ít nhân vật làm nhân vật chính của câu chuyện, điều này cho phép có nhiều quan điểm khác nhau. Điều quan trọng là mỗi người trong số họ phải coi mình là “anh hùng của bộ phim với quyền lợi và sự chân thành đó”, điều này đã gây ra căng thẳng và cuối cùng gây ra diễn biến kinh hoàng cho mọi người. Gan được truyền cảm hứng để đưa ra kịch bản này từ các bộ phim của các đạo diễn như Anh em nhà Coen và Bong Joon-Ho. Anh ấy nhấn mạnh các bộ phim ‘Fargo’ và ‘Mother’ là những ví dụ về các tác phẩm có những người hấp dẫn bị đẩy vào những hoàn cảnh đáng sợ hoặc ngớ ngẩn một cách hài hước.

Gan dành sự quan tâm đặc biệt cho các hình ảnh vì bối cảnh và bầu không khí rất quan trọng trong những bộ phim như “Burn”. Anh ấy coi bộ phim như một 'câu chuyện cổ tích bị bóp méo' và nhấn mạnh diễn xuất bằng cách sử dụng những hình ảnh phản ánh cảm xúc của diễn viên. “Chúng tôi đã cố gắng kết hợp các khía cạnh kể chuyện với ánh sáng thực tế của địa điểm bằng cách sử dụng các kiểu ánh sáng màu khác nhau cho từng nhân vật và khu vực của trạm xăng. Nói chung, chúng tôi muốn trạm xăng giống như một quả địa cầu khổng lồ với nhiều cảnh quan hơn là chỉ một địa điểm cụ thể’, Gan nói.

Melinda là thành phần quan trọng nhất của câu chuyện, mặc dù thực tế là có nhiều thành phần khác nhau di chuyển để thúc đẩy hành động của “Burn”. Không cho khán giả tiếp cận quá khứ của cô ấy hoặc giải thích cho hành vi của cô ấy, cần phải làm rõ rằng hành vi của cô ấy là do tình trạng tâm thần của cô ấy. Mặc dù họ không xuất hiện trong phim nhưng Gan và nam diễn viên Tilda Cobham-Hervey đã dành nhiều thời gian để phát triển cốt truyện của nhân vật.

“Tôi đã dành rất nhiều thời gian để tạo ra một câu chuyện cho cô ấy và cân nhắc xem làm thế nào mà cô ấy trở nên như vậy. Tôi nghĩ mọi người có thể nhận ra cô ấy là một người mơ mộng ngây thơ, ngây thơ, khao khát được kết nối, yêu thương và được nhìn thấy. Tôi đã cố gắng khai thác khía cạnh đó của cô ấy và ngay cả khi cô ấy thỉnh thoảng cố gắng kết nối theo những cách không hiệu quả lắm, cô ấy vẫn không ngừng tìm cách để làm như vậy. Đáng buồn thay, theo Cobham-Hervey, không có sáng kiến ​​nào trong số đó thành công hoàn toàn.

Với tất cả những điều này, chúng ta có thể nói rằng mặc dù nếu “Burn” là một tác phẩm hoàn toàn hư cấu, thì đạo diễn và những người biểu diễn đã truyền vào câu chuyện và các nhân vật những yếu tố thực tế để giúp khán giả hiểu, nếu không liên quan đến, các nhân vật. Mặc dù một phần dựa trên câu chuyện có thật, nhưng nhà làm phim đã tạo ra một dòng thời gian thay thế để khiến khán giả phải đoán khi xem phim.