Phim như tiểu thuyết Mỹ: Bộ sưu tập hấp dẫn

Sự giải trí

Phim điện ảnh đầu tiên của đạo diễn Cord Jefferson, American Fiction, là một bộ phim hài kịch thông minh xoay quanh một tiểu thuyết gia vỡ mộng trở thành giáo sư. Nhân vật chính, thất vọng và bị thúc đẩy bởi sự hài hước, đã viết một cuốn sách “Da đen” mang tính rập khuôn vì phẫn nộ. Trước sự ngạc nhiên của anh ấy, cuốn tiểu thuyết đã thành công và trở nên khá nổi tiếng, đưa anh ấy vào cuộc điểm sáng và nhận được nhiều lời khen ngợi từ giới phê bình. ‘Erasure’, tiểu thuyết năm 2001 của Percival Everett, được chuyển thể trên màn ảnh rộng. Jeffrey Wright, Tracee Ellis Ross, Issa Rae và Sterling K. Brown là một trong những diễn viên xuất sắc. “American Fiction” đưa ra một khảo sát châm biếm về bản sắc văn học, đồng thời pha trộn sự hài hước và trí tuệ khi kể câu chuyện bất thường về việc điều hướng hậu quả từ thành công ngoài dự kiến. Đây là 8 bộ phim được ví như “American Fiction” mà bạn nên xem.

Mục lục

• 1 Một khuôn mặt trong đám đông (1957)
• 2 Chuyển thể (2002)
• 3 Barton Fink (1991)
• 4 Borat (2006)
• 5 Mạng (1976)
• 6 Lạ hơn cả hư cấu (2006)
• 7 Cảm ơn vì đã hút thuốc (2005)
• số 8 Bệnh viện (1971)
• 9 Vẫy chó (1997)
• 10 Những chàng trai kỳ diệu (2000)

Một khuôn mặt trong đám đông (1957)

“A Face in the Crowd,” do Elia Kazan đạo diễn, xem xét sự thăng trầm của một nhân vật truyền thông đáng mến (do Andy Griffith thủ vai) và thể hiện sức mạnh lôi kéo của sự ảnh hưởng. Bên cạnh “American Fiction”, bộ phim nêu bật những tác động bất ngờ của cách thể hiện nghệ thuật và cách kể chuyện—dù là trong văn học hay truyền thông—có sức mạnh làm thay đổi đáng kể dư luận. Cả hai câu chuyện đều có chức năng như những câu chuyện cảnh báo, giải thích sự phức tạp của ảnh hưởng và những hậu quả không lường trước được xảy ra khi các quy ước kể chuyện bị kéo dài đến mức đột phá.

Chuyển thể (2002)

Chuyến đi kỳ ảo của “Adaptation” đang vẫy gọi những người hâm mộ “American Fiction”. Nicolas Cage đóng vai Charlie Kaufman, một tiểu thuyết gia thần kinh và Donald, người anh song sinh tưởng tượng đầy màu sắc của anh. Spike Jonze đạo diễn và Kaufman viết kịch bản. “Chuyển thể” là một kiệt tác siêu hư cấu khéo léo kết hợp giữa thực tế và hư cấu đồng thời xem xét những khó khăn liên quan đến việc biến một cuốn sách phi hư cấu thành kịch bản. Bức ảnh cộng hưởng với chiều sâu triết học và sự hài hước được thấy trong “American Fiction”, phản ánh những kết quả bất ngờ của những nỗ lực nghệ thuật với những tình tiết kể chuyện độc đáo và màn trình diễn kép xuất sắc của Cage. “Chuyển thể” là bộ phim phải xem đối với bất kỳ ai đang tìm kiếm một cuộc điều tra điện ảnh về thế giới kể chuyện không thể đoán trước vì nó tạo ra trải nghiệm hấp dẫn về mặt trí tuệ.

Barton Fink (1991)

Khám phá vương quốc “Barton Fink” bí ẩn, một mê cung điện ảnh được tạo ra bởi Anh em nhà Coen. Bộ phim với sự tham gia của John Turturro trong vai nhân vật chính, đi sâu vào những thử thách tinh thần mà một nhà viết kịch ở Hollywood phải đối mặt trong những năm 1940. “Barton Fink” là một hành trình kích thích tư duy với một câu chuyện kỳ ​​quái kết nối với các yếu tố châm biếm tinh tế của “American Fiction”. Bộ phim do Joel và Ethan Coen đạo diễn, đã khéo léo kết hợp giữa trí tưởng tượng và hiện thực. John Goodman và Judy Davis nằm trong số những diễn viên năng động nâng cao trải nghiệm kể chuyện. “Barton Fink” vẫy gọi như một bước đi sâu vào lịch sử phát minh phức tạp dành cho những người hâm mộ “American Fiction”, tạo ra mối liên kết lâu dài giữa lĩnh vực văn học và điện ảnh.

Borat (2006)

“Borat”, một bộ phim mô phỏng do Larry Charles đạo diễn và có sự tham gia của nhân vật huyền thoại do Sacha Baron Cohen thủ vai, nhại lại văn hóa đại chúng. Trong khi “American Fiction” khám phá một cách vui nhộn những tác động không lường trước được của sự đổi mới văn học, thì “Borat” sử dụng cách tiếp cận trực tiếp và kích thích tư duy để vạch trần những thành kiến ​​và thành kiến ​​xã hội. Trong khi “American Fiction” đi sâu vào hậu quả của một cuốn tiểu thuyết gây tranh cãi, thì “Borat” xem xét phản ứng thực tế đối với những trò hề được dàn dựng, chứng tỏ khả năng châm biếm có thể lật đổ các tập tục xã hội. Mặc dù có phong cách khác nhau, cả hai bộ phim đều sử dụng sự hài hước làm lăng kính để làm nổi bật sự phức tạp của các nền văn hóa và bản chất khó lường trong hành động của con người khi đối mặt với những cốt truyện bất thường.

Mạng (1976)

Bộ phim “Network” của Sidney Lumet làm say mê những khán giả yêu thích “American Fiction” bằng sự xem xét sắc bén về động lực truyền thông. Bộ phim với sự tham gia của William Holden, Faye Dunaway và Peter Finch, khám phá hậu quả từ bài bình luận xã hội không chỉnh sửa của người đưa tin Howard Beale. Tương tự như “American Fiction”, “Network” xem xét kỹ lưỡng nhiệm vụ xếp hạng và nhượng bộ về mặt đạo đức đồng thời châm biếm hệ sinh thái truyền thông thông qua sự hài hước đen. Đối với những người thích khám phá hài hước các chủ đề văn hóa trong “American Fiction”, “Network” là một bộ phim hấp dẫn trình bày những câu chuyện kích thích tư duy về tác động của việc kể chuyện đối với xã hội.

Lạ hơn cả hư cấu (2006)

Trong bộ phim “Stranger than Fiction” của Marc Forster, nhân vật Harold Crick của Will Ferrell biết được mình là một nhân vật trong tác phẩm của một tiểu thuyết gia, khiến cho sự khác biệt giữa thực tế và hư cấu trở nên mơ hồ hơn. Bộ phim khám phá tác động của câu chuyện đối với cả cuộc sống hư cấu và đời thực một cách hài hước, đưa ra so sánh với “American Fiction” đồng thời xem xét những tác động ngoài ý muốn của tính sáng tạo văn học. Cả hai câu chuyện đều khám phá sức mạnh biến đổi của những câu chuyện kể, cho dù đó là thông qua những kết quả kỳ lạ của cách diễn đạt văn học trong “American Fiction” hay những giao thoa kỳ quặc giữa hiện thực và hư cấu trong “Stranger than Fiction”, thể hiện tác động to lớn của việc kể chuyện đối với trải nghiệm của con người.

Cảm ơn vì đã hút thuốc (2005)

Câu chuyện trong bộ phim hài châm biếm “Thank You for Smoking” của Jason Reitman xoay quanh nhân vật Nick Naylor của Aaron Eckhart, một nhà vận động hành lang thuốc lá có sức thuyết phục với tính cách lôi cuốn. Cameron Bright, Katie Holmes và Maria Bello nằm trong số các diễn viên. Tương tự như American Fiction, cả hai bộ phim đều khám phá những hậu quả không lường trước được của việc giả mạo câu chuyện, cho dù đó là việc viết một cuốn sách gây tranh cãi để trả thù hay sử dụng sự quyến rũ để bảo vệ ngành kinh doanh thuốc lá. “Thank You for Smoking” khéo léo thu hẹp khoảng cách giữa tính sáng tạo, tính châm biếm và ảnh hưởng xã hội bằng cách điều hướng thế giới kể chuyện thuyết phục trong lĩnh vực quan hệ công chúng, trong khi “American Fiction” đi sâu vào danh tiếng văn học.

Bệnh viện (1971)

Bộ phim “The Hospital” của Arthur Hiller là một bộ truyện tranh kinh điển đen tối, trong đó George C. Scott đóng vai bác sĩ Herbert Bock gặp rắc rối giữa sự hỗn loạn của môi trường bệnh viện đầy rẫy những điều kỳ quặc. Dàn diễn viên đã khéo léo làm sống động cuộc điều tra hài hước về những thiếu sót của hệ thống bệnh viện, bao gồm những tài năng như Diana Rigg và Barnard Hughes. Mặc dù có nền tảng hài kịch và bình luận xã hội vững chắc, bộ phim này có một số điểm tương đồng nổi bật với “American Fiction”. Cả hai câu chuyện đều tiết lộ các quyết định có thể gây ra những hậu quả không lường trước được như thế nào, cho dù chúng được đưa ra trong lĩnh vực văn học hay y tế. “The Hospital” và “American Fiction” khảo sát sự phức tạp của cuộc sống đương đại bằng sự châm biếm sắc bén.

Vẫy chó (1997)

“Wag the Dog”, một bộ phim hài kịch châm biếm do Barry Levinson đạo diễn, khéo léo đan xen những âm mưu chính trị. Bộ phim có sự tham gia của Dustin Hoffman trong vai nhà sản xuất Hollywood và Robert De Niro trong vai bác sĩ quay phim, tập trung vào nỗ lực dàn dựng một cuộc chiến nhằm chuyển hướng sự chú ý khỏi vụ bê bối của tổng thống. So sánh với “American Fiction”, cả hai phim đều khám phá việc vận dụng câu chuyện để đạt được những mục tiêu cụ thể hơn, chẳng hạn như bịa đặt một xung đột hoặc viết một cuốn sách gây tranh cãi. Trong khi “American Fiction” tiết lộ một cách dí dỏm những tác động bất ngờ của việc sáng tạo văn học và ảnh hưởng mạnh mẽ của việc kể chuyện đối với nhận thức của công chúng, thì “Wag the Dog” lại thao túng các câu chuyện chính trị.

Những chàng trai kỳ diệu (2000)

Câu chuyện trong bộ phim “Wonder Boys” của Curtis Hanson xoay quanh nhân vật Grady Tripp do Michael Douglas thủ vai, một giáo sư người Anh lập dị và nhếch nhác đang phải đối mặt với nhiều trở ngại cá nhân và nghề nghiệp. Tobey Maguire, Frances McDormand và Robert Downey Jr. . nằm trong số dàn diễn viên chính trong phim. Nó xem xét các vấn đề bao gồm sự phức tạp trong quan hệ, sự cản trở của người viết và tính sáng tạo. Ngược lại với “American Fiction”, “Wonder Boys” khám phá cuộc sống phức tạp của một nhà văn đồng thời tập trung vào con đường vượt qua nỗi đau cá nhân và khát vọng sáng tạo của anh ấy. “Wonder Boys” khéo léo kết hợp hài hước, kịch tính và suy tư để vượt qua mê cung tồn tại của một nhà văn trong khi “American Fiction” xem xét một cách tinh nghịch thành công văn học bất ngờ.